Внутри радужного и прекрасного мира художницы Алисии Рейно
Изобразительное Искусство
«Я никогда не был из того места, где намеревался заниматься искусством»
Взгляните на работу Алисии Рино, и у вас возникнет много вопросов: какой носитель она использует? Это голографическое? Я ел кислоту? Как только вы исключите последнее, вы быстро поймете, что радужные качества ее искусства исходят из ярких цветов, создаваемых множеством слоев произведения. Это уникально. Это интересно. Это чистый талант. Мы поговорили с чрезвычайно скромным канадским художником о будущем творчества, о преодолении беспокойства и о том, чтобы покончить с собой, канадцем Дрейком.
A / S / L?
Я 25-летняя женщина из Монреаля, Канада.
С какой средой вы предпочитаете работать?
Определенно акриловая краска и фотошоп!
Если бы вам пришлось слушать одну песню всю оставшуюся жизнь, что бы это было?
О, уже вызывает серьезные вопросы, а? Я хуже всех выбираю что-либо в жизни, но я бы выбрал классику, такую как Disorder от Joy Division. Эта штука никогда не стареет.
Какие шоу вы сейчас пьете?
Я только что закончил смотреть последний и, к сожалению, последний сезон «Тьмы» на Netflix. Это чертовски блестящее шоу объединяет все темы, которые мне интересны. Это мета, эмоциональная, немецкая, космическая, сложная, психологическая и определенно мрачная. Иди смотреть Дарк сейчас. (Не спонсируемая реклама, обещаю).
Любимое занятие по изоляции?
Играю, пока глаза не кровоточат, и снова смотрю Top Gear / The Grand Tour. Весь путь. О, и съесть слишком много мороженого.
Ваш инстаграм - это красочный мир крутизны! Как проходит ваш процесс и как вы выбираете цветовую палитру?
Большое спасибо! На данный момент у меня, честно говоря, такой беспорядочный процесс, потому что он включает в себя много слоев техники; но обычно я начинаю с рисования больших акриловых деталей в качестве основного материала, затем оцифровываю их с помощью сканера / камеры и играю с движениями, деталями и цветами при постобработке с помощью Photoshop, cinema 4D или Processing. Интересный факт в том, что большинство базовых картин не такие красочные, они часто представляют собой смесь черного, белого и другого дополнительного оттенка. Просто я чувствую себя более вдохновленным, когда играю с цветами в цифровом формате. Каким-то образом мне удалось собрать такое количество «фирменных» цветовых палитр. Большинство из них яркие и похожие на радугу, поскольку мне нравится имитировать голографические и переливающиеся материалы в своих работах. Но мне также нравятся монохромные схемы. Честно говоря, это просто зависит от того чувства, которое я пытаюсь передать через конкретное произведение.
Shag / Marry / Kill Канадский стиль: Дрейк. Киану Ривз. Райан Рейнольдс.
О, мальчик, ха-ха. Хорошо, давай сделаем это. Скажем так, чертов Райан Рейнольдс, потому что, да ладно. Выходи за Киану Ривза, потому что он самый темный парень, которого ты знаешь. Убить Дрейка, потому что, ой?
Происходит зомби-апокалипсис; что вы берете в первую очередь?
Целый галлон мороженого, потому что кого волнуют калории, когда вы собираетесь умереть?
Как искусство изменило вашу жизнь?
Ну, это в основном, полностью, непоправимо изменило это. Я имею в виду, конечно, к лучшему. Когда я росла депрессивной и тревожной девушкой, мне так не хватало страсти. Когда я сделал большой скачок в своей карьере от парикмахерского искусства к графическому дизайну и цифровому искусству, это было просто откровением. Каким-то образом это изменило мое восприятие как внешнего мира, так и моего собственного внутреннего мира. Искусство обладает способностью открывать умы и формировать людей такими, какие они есть сегодня. Искусство спасло мне жизнь и продолжает спасать меня каждый божий день. Это звучит драматично, и я очень благодарен за это.
Лучший совет, который вы когда-либо получали?
Всякий раз, когда я разговаривал с отцом о своих тревогах, он всегда говорил: «Самосознание означает, что половина работы уже сделана». Вообще говоря, борьба с тревогой может заставить вас осознать себя и свои проблемы настолько, что вы легко забудете о том, что самосознание - это на самом деле хорошо. Это поможет вам понять свое поведение, эмоции и убеждения. Самосознание обоюдоостро, оно может быть таким мощным инструментом, если использовать его с умом, но в то же время может привести вас к чрезвычайно болезненным переживаниям. И я думаю, это то, что он пытается объяснить. Когда вы осознаете себя, у вас уже есть половина инструментов для реализации планов в отношении человека, которым вы хотите стать. А теперь делай дерьмо и усердно работай над этим.
Что бы вы посоветовали начинающим артистам?
Пожалуйста, отдохни. Вы увидите, что отдых требует даже больше сил, чем работа. Я знаю это точно. Как художники, мы всегда ищем новые занятия, новые вещи, которым нужно учиться, новые тенденции, на которые стоит обратить внимание, новые способы поиска признания. У нас есть это чувство и склонность думать, что мы должны все это делать. Но на самом деле это не так. Мы подавлены, поглощены алгоритмами и требованиями общества. Нам нужно признать и заявить о своей потребности в отдыхе. Потому что вдохновение и драйв дополняются отдыхом и заботой о себе. Ничего страшного, это часть процесса. Пожалуйста, отдохните и поделитесь этим с другими творческими коллегами.
эротическая секс-терапия
Любимое хобби?
На протяжении всей своей жизни я бы сказал, верховая езда. Но сейчас мне снова нравится аналоговая фотография, а также велосипедные и пешие прогулки. Думаю, мероприятия на свежем воздухе для победы.
Как выглядит будущее творения?
Чувак, я понятия не имею. Мне так страшно просто думать о чем-то столь неопределенном. Я знаю, что техники, вдохновения и тенденции будут развиваться и повторяться, как и должно. Но я искренне надеюсь, что будущее творческого контента приведет к более осознанному способу потребления искусства в целом, а также продолжит поднимать важные вопросы.
Ваша работа чрезвычайно уникальна - как вы начали и откуда черпали вдохновение?
Еще раз большое спасибо за приятные слова. Слушая такие вещи, я всегда получаю сверхэмоциональные ощущения, потому что я никогда не был из тех мест, где я намеревался зарабатывать на жизнь искусством. Сначала я начал создавать абстрактные изображения для проектов графического дизайна еще в школе. С детства меня всегда привлекало абстрактное искусство. Я также помню, как меня завораживали текстуры камня, облака, макросъемка и многое другое. Так что, полагаю, я, естественно, пытался имитировать их в своей работе, когда начал обретать свободу творчества. Затем мне просто довелось поиграть с материалами, техниками, программным обеспечением и сложить все эти впечатления вместе, чтобы создать интригующие и эмоционально заряженные изображения. Затем каким-то образом я начал извлекать их из контекста графического дизайна и использовать в качестве произведений искусства. Думаю, мне просто потребовалось много времени, чтобы осознать тот факт, что их можно рассматривать как произведения искусства, и что в конечном итоге я занимаюсь цифровым искусством и стану цифровым художником.
Вы бы предпочли обойтись без музыки или искусства?
Не выбрал этот раз, хаха, извините! Оба они важны для моей работы, и я знаю, что многие из нас думают так же. Музыка и искусство переплетаются. Музыка - это искусство, а искусство - это музыка. Думаю, меня слишком привлекает идея синестезии, но музыка так сильно вдохновляет мою работу. Большинство моих работ названы / вдохновлены песнями, и когда я оглядываюсь на них, они напоминают мне именно эту мелодию. Это, к лучшему, бесконечный цикл.
В конце июля вы выложили пару видео. Мы были очарованы довольно долгое время & hellip; Вы можете объяснить, что именно в них происходит?
Конечно! Физическая интерактивность в искусстве и графическом дизайне всегда была ключевой концепцией, которой я интересовался в школьные годы и даже после. Поэтому, естественно, я всегда стремился поэкспериментировать и посмотреть, к чему я могу привести свою работу. Для этого конкретного случая в конце июля я выпустил две разные вещи: первая - это принт с изменением цвета, который использует лентикулярный процесс и позволяет принту менять цвет при перемещении из стороны в сторону. Второй - это сотрудничество с Майклом Козловски, где мы обучили искусственный интеллект (также называемый GAN) по всей моей ленте Instagram, чтобы генерировать и интерпретировать мой визуальный стиль в виртуальной галерее. Выпуск этих двух проектов был таким захватывающим путешествием по изучению новых методов и формированию новых представлений о моей работе.
Бесстыдный штекер:
Как вы, возможно, слышали, сейчас происходит глобальная пандемия, поэтому что-то планировать довольно неопределенно. Однако у меня всегда есть миллион идей, когда дело доходит до разработки новых интригующих концепций (а времени на это так мало). Но определенно, я собираюсь выпустить много новых продуктов ограниченным тиражом в будущем, и я всегда обязательно делюсь об этом в своих социальных сетях. Присоединяйтесь к моему творческому путешествию по ссылкам. С нетерпением жду встречи с вами в Интернете или где-либо еще.
Если вы хотите приобрести последний выпуск журнала Rooster Magazine с Алисией, посетите магазин Rooster!
Instagram: @maalavida
Магазин: linktr.ee/maalavidaa
Сайты: alyciarainaud.com & maalavidaa.com